Vzkriesenie v čase vojny

obrázok s láskavým dovolením wikimedia commons e1650509118402 | eTurboNews | eTN
obrázok s láskavým dovolením wikimedia Commons
Avatar Maxa Haberstroha
Napísané Max Haberstroh

Geniálny maliar historických a žánrových obrazov, krajiniek a portrétov zaháňa „kritický realizmus“ v oleji na plátne.

Vo svojich dielach sa odvážne snaží byť čo najbližšie k pravde. Jeho obrazy sú svedectvom jeho vlastných bojových skúseností v Strednej Ázii. Jeho pokusy zobraziť hrôzy vojny a devastácie premieňajú jeho obrazy na skutočné obrazové eseje, zachytávajúce moment aj ducha – nie toho „chvaľovania a vojenskej odvahy“, ako sám hovorí, ale ducha hrdinských ľudí, ktorí trpia. najviac v časoch vojny „a barbarskej brutality vládcov, ktorí vrhajú národy do krvavých holokaustov“.

Tvárou v tvár každodenným správam o smrti a ničení vojnou zničená UkrajinaOpísaného maliara môžeme považovať za súčasného svedka série konfliktov a vojen od Afganistanu cez Blízky východ a severnú Afriku až po Kaukaz a od roku 2014 aj Ukrajinu. Hoci však nie je súčasník – z hľadiska vzrušujúceho posolstva jeho obrazov určite áno!

Volá sa Vasilij Vereščagin. Narodil sa 26. októbra 1842 v Cherepovec/Novgorod v Rusku a zomrel 13. apríla 1904. Nad rámec svojich možností ako úžasný maliar realizmu vynikal ako historik, etnológ a geograf, spisovateľ a novinárka a najmä vášnivá cestovateľka, pokrývajúca okrem iného Balkán, Blízky východ, Turkestan, Mandžusko, Indiu, Filipíny, Japonsko, Kubu a Spojené štáty americké.

V druhej polovici svojho života usporiadal Vereščagin 65 výstav svojich diel, väčšinou v západnej Európe a Spojených štátoch.

Spätná väzba verejnosti bola ohromujúca.

Prečo si ľudia Vereščagina tak vážili? V ilustrovanej knihe „Vereščagin“, vydanej v roku 1987 v Leningrad Khudožnik RSFSR, poskytujú Andrej Lebedev a Alexander Solodnikov pozoruhodný pohľad na slobodné vyjadrovanie po Gorbačovovej Glasnosti a perestrojke: „Čo zaujalo ľudí na Vereščaginových obrazoch a vďaka čomu sa stal svetovo známym. boli v prvom rade idey slobody a demokracie, ktoré boli mottom ruskej inteligencie devätnásteho storočia a stali sa zdrojom inšpirácie pre Vereščagina.

Hoci žil v 19. storočí, vojnová téma mnohých z jeho 235 umeleckých diel nestratila nič zo svojich vlastností spomienky a katarzného varovania: Sú otrasné a podnecujú nás ešte viac, ako sme si uvedomili nemysliteľné: že vojna sa vrátil do Európy, až do bodu, keď rachotil hrdzavými zámkami arzenálov ABC studenej vojny.

Vereščagin mal asi 25 rokov, keď sa naplno zapojil do toho, čo sa nazývalo „Veľká hra“, ktorá opisovala rivalitu medzi Ruskom, Veľkou Britániou a Čínou v Strednej Ázii v 19. storočí. Bol svedkom nevyberaného krviprelievania v bojoch medzi ruskou armádou a vojakmi emirátu Buchara. V rusko-tureckej vojne o oslobodenie Balkánu od osmanského útlaku bol Vereščagin ťažko ranený. Vo svojich obrazoch odsúdil „neschopnosť a nedostatok oddanosti niektorých ruských veliteľov“ (z „Vereščagina“ od Lebedeva a Solodnikova).

Keďže sa stal „Partizánom mieru“, nemohol len dôrazne odsúdiť nacionalizmus alebo šovinizmus.

 Nič nehovorí, že mosadzné klobúky armády považovali časti Vereščaginových obrazov za nanajvýš poburujúce, čo pre umelca vyvolávalo vážne problémy. Svoje obrazy zasvätil oháňaniu sa hrôzami vojny, hoci jeho vlastná smrť nebola pokojná. Vereščagin spolu so svojím hostiteľom, admirálom Stepanom Markarovom, zahynuli na palube ruskej vlajkovej lode „Petropavlovsk“, ktorú zasiahli dve míny pri návrate do Port Arthur (dnes Dalian/Čína) a potopila sa 13. apríla 1904 počas rusko-japonskej vojny. (Rusko, hoci sa považovalo za nadradeného, ​​túto vojnu prehralo, čím vyvolalo prvé pochybnosti o „európskej“ neporaziteľnosti v Ázii).

Bohužiaľ, Vereščagin by radšej využil svoj talent, ktorý ukázal svetlé stránky života. Koniec koncov, jeho životný štýl bol všetko, len nie sedavý a s ostatnými sa podelil o svoju záľubu v cestovaní po svete so silným sklonom k ​​dobrodružstvu. „Celý život som miloval slnko a chcel som maľovať slnko,“ napísal Vereščagin, „keď som náhodou videl vojnu a povedal, čo si o nej myslím, tešil som sa, že sa budem môcť opäť venovať slnku. Ale vojnová zúrivosť ma prenasledovala ďalej“ (od Vasilija Vereščagina – Wikipedia).“ 

S Vereščaginom sa zoznámila rakúsko-česká pacifistka a prozaička Bertha von Suttner. Vo svojich spomienkach si spomenula na návštevu jednej z jeho výstav vo Viedni: „Pri mnohých obrazoch sme nedokázali potlačiť výkrik hrôzy. Vereščagin odpovedal: „Možno si myslíš, že je to prehnané? Nie, realita je oveľa hroznejšia (od peaceinstitute.com). "

Posledný obraz Vereščaginovej série „Barbari“ nesie názov „Apoteóza vojny“ – ponurá ilustrácia pyramídy z ľudských lebiek. Svoje plátno chápal ako akúsi syntézu strašných nájazdov, ktoré kedysi orientálny despota Tamerlán vykonal v Strednej Ázii a mimo nej. Vereščaginov odkaz je vysoko politický: „Všetkým veľkým dobyvateľom – minulým, súčasným a budúcim. Zdanlivé paralely s dnešnou vojnou na Ukrajine nemôžu byť sugestívnejšie.

Hoci majstrovské dielo Leva Tolstého „Vojna a mier“ podnietilo Vereščagina k vizualizácii Tolstého literárneho protivojnového postoja v oleji na plátne, bol to Tolstého román „Vzkriesenie“, ktorý prekonal všetky rekordy, keď bol publikovaný v roku 1899. Sekvencie románu sa objavili o rok neskôr v americkom mesačníku „Cosmopolitan“, ktorého názov je veľmi voľne preložený ako „Prebudenie“. Dnes je to prebudenie, aby sme našli východ k mieru!

Naše priania „Veselé Veľkej noci“ môžu dnes znieť úprimnejšie. Napriek tomu môžu znieť neadekvátne, ak sú adresované ľuďom trpiacim vojnou a nedostatkom. Byť „šťastný“ sa pre nich zmenilo na frašku. No stále je tu Veľká noc a útecha a povzbudenie znejú slovami východnej cirkvi: „Christos voskrese/Kristus vstal z mŕtvych“. "Voistinu voskrese/Skutočne vstal z mŕtvych."

O autorovi

Avatar Maxa Haberstroha

Max Haberstroh

Odoslať
Upozornenie o
host
0 Komentáre
Vložené spätné väzby
Zobraziť všetky komentáre
0
Vaše pripomienky by sa mi páčili, prosím komentujte.x
Zdieľať s...