Británia odhalila na „Stretnutí“ skryté poklady

Národná galéria portrétov v Londýne otvorila svoju prvú výstavu portrétnych kresieb niektorých z vynikajúcich majstrov renesancie a baroka.

Kresby obsahujú niektoré zo skrytých pokladov najlepších britských súkromných a verejných zbierok, ktoré sú bohatým zdrojom európskych starých kresieb.

Portréty od umelcov ako Leonardo da Vinci, Dürer a Holbein boli vybrané nielen preto, že sú mimoriadnymi záznamami umelcovej zručnosti a vzhľadu sediaceho, ale preto, že sa zdá, že zachytávajú moment spojenia, stretnutie medzi umelcom a sitter.

Niektorých ľudí zobrazených na týchto portrétoch možno identifikovať, napríklad cisárovho kaplána alebo kráľovského úradníka, no mnohé z nich sú tváre z ulice – zdravotná sestra, obuvník a umelcovi priatelia a žiaci v ateliéri – ktorých podobizne boli len zriedka. zachytené na maľbách v tomto období.

Stará žena s golierom a čiapkou, Jacob Jordaens

Medzi najvýznamnejšie patrí 15 kresieb darovaných kráľovnou z Kráľovskej zbierky. Medzi týchto osem patrí Hans Holbein mladší. Existuje skupina kresieb vyrobených v štúdiu Carracci z Chatsworthu; a prípravná kresba Britského múzea od Albrechta Dürera k stratenému portrétu Henryho Parkera, lorda Morleyho, ktorého poslal do Norimbergu ako veľvyslanca kráľ Henrich VIII.

Dr. Nicholas Cullinan, riaditeľ Národnej galérie portrétov v Londýne, hovorí: „Zatiaľ čo naša zbierka obsahuje Holbeinove veľkolepé a monumentálne kresby Henricha VII. a Henricha VIII z obdobia okolo 1536–7 tušom a akvarelom, je pozoruhodné, že Národná galéria portrétov nikdy neuviedla výstava venovaná praxi portrétnej kresby v období európskej renesancie. Zatiaľ čo identita sediacich je často neznáma, ich stretnutia s umelcom sú zachované v kresbách, ktoré živo demonštrujú tvorivý moment, ktorý leží v srdci mnohých najväčších portrétov. Niektoré z kresieb možno nikdy nemali v úmysle opustiť ateliéry umelcov, ale pravdepodobne patria medzi najpútavejšie a najsilnejšie dojmy osobnej podoby v dejinách umenia.“

Muž s vlasmi po ramená, neznámy benátsky umelec

Dr. Tarnya Cooper, kurátorská riaditeľka National Portrait Gallery v Londýne a spolukurátorka knihy The Encounter: Drawings from Leonardo to Rembrandt, hovorí: „Časť príťažlivosti pri pohľade na kresby portrétov spočíva v tom, že sa zdá, že k nám hovoria priamo bez ozdoba alebo lesk; na rozdiel od maľovaného portrétu sa grafický proces javí nesprostredkovaný umnosťou techniky. Niektoré z portrétnych kresieb na tejto výstave boli vyhotovené rýchlo a zachytávali prchavý okamih v čase, zatiaľ čo iné boli dokončené a kontrolované, no stále sa zdajú byť poctivé a bezúhonné, ktoré zachytávajú dynamické spojenie medzi umelcom a sediacim.

Andrew Marr, hlásateľ, spisovateľ a umelec, hovorí: „Je niečo vzrušujúce na tom, keď vidíte samé škrabance a šmuhy vytvorené prstami a pastelkami tých najlepších umelcov, od Leonarda Da Vinciho po Rembrandta. Je tu stránka Rembrandtových kresieb, jasne robených závratnou rýchlosťou, zobrazujúca mužské tváre, strapaté vlasy a dojčiacu ženu, ktoré vás okamžite privedú do jeho izby v roku 1636, ako keby to bolo tu a teraz. Existujú Holbeinove kresby ostražitých mladíkov z dvora Henricha VIII. také čerstvé, že by ste na ne mohli zajtra naraziť v polovici londýnskych barov; táto výstava je ako keby vás strčili do party plnej charakterných, nezabudnuteľných cudzincov.“ [Mail on Sunday Event Magazine, 9. júla 2017]

Štúdia nahého muža Leonarda da Vinciho

The Encounter: Drawings from Leonardo to Rembrandt spája štyridsaťosem portrétnych kresieb umelcov, ktorí pracovali v celej Európe, vrátane Antonia di Puccio Pisano (Pisanello), Leonarda da Vinci, Albrecht Dürer, Francesco Salviati, Hans Holbein mladší, Annibale Carracci, Gian Lorenzo Bernini, Anthony Van Dyck a Rembrandt van Rijn.

Profesor Jeremy Wood, prispievateľ do eseje o zberateľoch a popularite portrétnych kresieb v Británii v katalógu pre The Encounter: Drawings from Leonardo to Rembrandt, hovorí: „Mnohí z priekopníckych britských zberateľov európskych kresieb boli umelci a ešte viac. nápadne, často portrétisti. To nepochybne zvýšilo ich záujem o nákup kresieb a ich pochopenie toho, ako boli tieto živé podobizne zachytené na papieri.

Mladý chlapec s bielym golierom a kožušinovým golierom, škola Carracci

Výstava vznikla ako výsledok pokračujúceho záujmu galérie o skúmanie praxe vytvárania portrétov v rôznych médiách v priebehu histórie. Spojením dôležitej skupiny kresieb The Encounter: Drawings from Leonardo to Rembrandt skúma, čo nám štúdium európskej portrétnej kresby môže povedať o umeleckej praxi a procese sedenia.

Zahrnutím ukážky typov používaných kresliarskych nástrojov a médií – od kovového hrotu až po farebné kriedy – a vzhľadom na jednotlivcov zobrazených na týchto často intímnych portrétoch, z ktorých mnohí zostávajú neidentifikovaní, výstava ukazuje, ako sa títo umelci vzdialili od používania stredoveké vzorkovnice ako zdrojové materiály na štúdium postavy a tváre zo života.

Sprievodným programom výstavy bude bohatý program prednášok a workshopov zameraných na objavovanie umelcových techník a postupov s príspevkami z radu historikov umenia a súčasných umelcov.

Umelkyňa Jenny Saville hovorí: „Kresba je rovnica prírody. Je to rovnako inštinktívne ako myslenie a je to prvý fyzický kontaktný bod vo svete imaginatívneho myslenia, či už kreslíte hlavu, mapu, navrhujete stoličku, budovu alebo iPhone.“